Cours de théâtre et de cinéma à Paris
Formation d’acteurs
Méthode et pédagogie
« Le métier d’acteur exige travail et don de soi. L’acteur, contrairement à l’homme ordinaire, ne se contente pas d’être paresseusement lui-même. Grâce à la fertilité de son imagination, à la multiplicité des moyens d’expression dont il dispose, il est un créateur à part entière ».
Le coach s’adapte à l’individu et non l’inverse.
Son rôle est d’aider l’acteur à utiliser au mieux son instrument et son vécu pour entrer dans la fiction.
Le premier travail consiste donc à permettre à l’acteur d’éliminer ses résistances et ses blocages, à lui faire découvrir ou redécouvrir ses possibilités jusqu’à sa propre extrémité, jusqu’à son épanouissement.
Contenu
1- La formation
L’acteur face à lui même.
• Evaluation, développement et exploitation de son potentiel créatif (concentration, écoute, réceptivité, activité, spontanéité et imaginaire).
• Prise de conscience de soi-même et de l’autre dans l’espace.
• Ré-expérimentation ou revisualisation de ses moments privés.
• Travail d’identification… (on ne peut servir un autre si on ne sait pas qui on est).
• Exercices ludiques d’improvisations non situationnelles, collectives et individuelles.
(Tous les acteurs présents dans le cadre de la formation participent activement à cet aspect du travail).
Objectifs et différences
Les objectifs
Pour les comédiens.
• Les préparer à servir au mieux les personnages et les histoires.
• Leur permettre de répondre avec efficacité et le plus rapidement possible aux besoins d’un réalisateur, d’un metteur en scène ou d’un directeur de casting.
• Leur permettre de travailler en conditions réelles.
